影视常识多选题(介绍一部电影都要分哪几步)

大家好,今天小编来为大家解答以下的问题，关于影视常识多选题，介绍一部电影都要分哪几步这个很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

本文目录

1. 影视领域，应该注意一些什么问题
2. 影视领域四条优质问答已经通过，持续输出优质内容是哪方面
3. 介绍一部电影都要分哪几步

影视领域，应该注意一些什么问题

首先，我觉得你自己一定要清楚自己的定位是什么，以及目的是什么

现在做影视自媒体的人很多，主要分为：影视解说、影视精彩片段剪辑、影视趣味恶搞等几个方面，不管你做哪些方面的类型，你都要了解他们的行情，去学会他们必备的一些基础技能。影视领域基本上万变不离其宗，我目前做的是【电影解说】板块，下面分享一下我做电影解说的一些经验心得

1、选题

第一步我要先去想好，我要做的视频是什么类型的，悬疑的？励志的？科幻的？因为前期粉丝群体很少，选题的时候，我会尽量去选择一些最近比较热门的新电影或者主题不冷门的电影，电影我也会考虑到他是否是熟悉的领域，我觉得自己声线可以，文案功底好，我就去解说一些深度豆瓣高分电音，如果觉得自己讲故事逻辑性好可以尝试悬疑犯罪电影

2、编写文案

文案，指的是我解说的时候要配上的字幕，因为是电影解说所以文案对我特别重要。有多重要呢，我觉得一个视频文案的重要性对我来说，要占60%甚至更多。

文案也是最费时长的，一般一部优质的电影解说，电影我会反复去看很多遍，要花费10个小时甚至更久去写，将故事完完整整讲出来是最基础的，要富有逻辑条理性，内容适当参入自己的观点：诙谐或者解析都可以，电影结尾中我会花大量精力去将自己的观点整理出来，做到完美收场

3、录音、配乐

文案写完了以后，开始录音，我平时喜欢在一个密闭的空间里去录音，设备方面手机耳机或者更好的声卡设备都可以，但一定要保证清晰无杂音。录音完了以后，开始用AU软件处理录音音频的多余部分和不必要部分，再进行一定的母带、降噪处理。然后将处理好的音频文件导出来

4、电影剪辑

我一般用的PR软件进行剪辑，将之前的录音音频文件和电影成片，一起导入PR中，根据你的录音节奏和解说风格，将原片进行片段式剪辑，一定要保证镜头出来的时候，你的配音结合画面能让观众看懂。另外根据你的视频风格，不光全程配音到结束，你还要添加入一些背景音乐、图片、效果，让观众能够看的更加深入去认可你的作品。全部剪辑完以后，再把这些导出来，这个文件就成了你的二次创作视频

5、添加字幕

电影中会有原字幕，你通过一些方式将他遮盖住（黑边或者锐化），这个时候就需要在原有的地方添加你自己的字幕了。我经常用的就是Arctime软件，强烈推荐特别适合新手用，配合视频配音，将一段段字幕通过敲打JKJKJKJK添加进去，一般20-30分钟就结束了

6、视频包装

视频做出来以后，它就属于你的个人作品了，至少算是二次原创了，现在你需要对它进行包装：

（1）害怕别人盗用，你可以在视频中添加入自己的水印Logo

（2）发表视频之前，想好一个对应的标题和封面，不要小瞧这两样，直接第一时间决定你辛苦做出来的视频能不能得到曝光量，具体怎么去写标题选封面，悟空问答里有很多大神可以去搜一搜

其他注意点

我刚才上面说的这些，只是单方面【电影解说】板块的大概流程，是为了让你心里有个概念，知道他是怎么回事，其实想做好【影视领域】需要注意的东西还有很多

你要去明白自己的优缺点在哪，去利用好他们

你要多去了解现在的领域市场是怎么样的，意思就是大家喜欢看什么，你能提供什么，如何去更快提高自己的关注度

不管别人说标题也好、封面也好、个人风格也好，我们一定要知道，这所有的一切都是建立在你的视频质量的基础之上，只有视频过硬了，才会有更多的机会在等待着你

最后，做这个我们要平和去对待它，他是一种爱好而不是谋生，坚持下去总会让自己看到希望的

我的头条号就是【悟空问答】的头像和名字：择木不择木

我是一个专门做电影解说领域的创作者大家有什么想问的，欢迎在下面留言区提问，只要是我知道的，一定会慷慨解囊

影视领域四条优质问答已经通过，持续输出优质内容是哪方面

你好，很高兴回答你的问题，本人也是做的影视，简单说一下自己的心得。四条优质内容通过了就可以申请加黄V了，有了黄V可以大大增加账号权重，增加推荐量、播放量。

问：那么这个优质内容是继续回答问题还是只需要坚持发自己领域的原创视频呢？

答：持续输出指的是只需要坚持发自己领域的原创视屏。

建议：同时可以去后台申请原创。有了黄V又通过了原创的话基本新手任务就做完了哦，剩下的就是好好做视频了。当然也可以继续回答问题，悟空问答，也是有收益的，而且还有一个好处就是如果你是回答自己领域的问题的话被推荐到头条首页，也会起到一个吸粉和增加播放量的效果，因为只要你回答的足够好，别人就有可能点进来你的主页。

问：以后还需要继续回答垂直领域的问题吗？

答：这个没有强制性要求了。只要通过了四条优质，加上黄V。就可以了。

建议：同第一个答案，虽然没有强制性要求，但是经常回答问题，对你自己账号是有好处的，如果时间允许的情况下，建议还是尽可能的去回答一些优质问题的。

关于优质内容：

1、标题主题明确，吸引人，但不夸张，非标题党。

2、封面高清有诱惑力，突出主题，可以做成双标题，增加播放量。

3、视频标签可以在后台查看热词分析，或者悟空问题选择相应领域看别人的标签。

4、内容坚持原创，不要模仿不要搬运，不要触碰平台红线，

每一个作品要有自己独到的见解，或者是表达的主题，画面要流畅，素材尽可能选择高清。盘点类型素材不要低于三个，每个标注影片名字；混剪类型素材大于三个，每个画面片段不要超过20秒，整个作品时间不低于一分钟；解说类型素材一定要高清，自己完整观看整部影片弄清楚片子想要表达出的中心思想写出流畅的解说词，最后配音。

影视领域优质内容的剪辑技巧：常用的剪辑软件有很多，相比之下adobe公司的软件是比较好用的，因为无论是剪辑还是配音做特效adobe系列软件都可以互相联动，如果电脑配置比较低的话还可以使用代理。但是对于新手前提上手有一定难度，好在网上免费的教程很多可以多多学习。

个人比较推荐的剪辑流程是：

1、首先确定自己想要剪辑的影片类型；

2、使用下载工具下载尽量高清的片源；

3、使用记事本写解说词，单句话不要太长，一句话结尾按回车，字数推荐3000字左右；

4、使用au进行配音，尽量一口气配完，然后降噪，删除不要的音频段，最后导入pr以备后用；

5、使用pl进行粗剪，后期导入pr精剪加后期制作；

6、先将配音导入pr，再将粗剪素材导入pr，结合配音精剪视频；

7、推荐使用雷特字幕软件，可以将记事本直接导入，然后录制唱词，将制作好的音视频播放一遍，基本字幕就完成了，效率之高，超乎想象；

8、适当的添加一些转场和特效；

9、利用pr的相机抓取一帧具有代表性且高清的画面做封面；

10、自己完整观看几次，有问题的地方修改，没问题直接点击导出媒体，选择h264。

11、上传的时候写好标题、简介、选择封面，并添加五个视频标签，查看自己粉丝的活跃时间，并选择定时发布，尽量是粉丝最活跃时间的前一个小时发布，因为品台审核需要时间。

当一个作品上传发布后也需要维护，可能会审核不通过，需要及时修改什么的。或者播放量很低没有推荐，可以根据品台的提示做出相应的修改，比如更换封面，标题等等。粉丝的评论也要及时回复。

感谢阅读，最后祝你黄v加身，原创护体，优质不断，粉丝百万，身体健康，日进斗金！

pl粗剪

pr精剪

超级好用的批量字幕插件雷特字幕

介绍一部电影都要分哪几步

由于电影评论最主要的就是对于影片本体的评论，因而我们对于评论写作的阐述也主要针对影片本身。

一.写影评的准备

1.生活经验把自己设身处地地放在影片中,作为其中一个关键角色

2.文字水平表达的需要,能够言辞达意,表现自己的思想

3.电影常识是对文章进行构想的基础

4.理解能力是分析影片的保证

二.写影评的步骤

1.整理观感看电影时带纸和笔,记录一些情节和资料,都是提示性的,要把故事看明白,弄清电影是什么类型,导演讲这个故事的目的和价值是什么.

2.拟定提纲(不应是思路跟着影片内容走)

①形成一个开头(最重要)起笔要奇,但要同下文符合.

②观点一

③过度段

④观点二

⑤结论

⑥题目最好最后来考虑,看完影片后灵感突来,出来题目.

2000年评>的一些好题目

从感悟上>>>>>

从理性上>>>

哲理性>>>

影评写作的注意点：

一、梳理故事应该成为写作的准备，不能写在试卷上。

二、不要仅仅谈“内容感受”。

三、明白副标题到底是干什么用的。

四、“剪不断，理还乱”的时候，不能动手写作。

五、学会舍弃。不可能把所有的内容都写在一张卷子里。只要与众不同，合情合理，内部有逻辑关系就是好文章。

六、“论风格”的试卷很少能成功的原因是不懂什么是风格。“艺术特色”类的也是如此。只写一些主题、人物、结构、画面、镜头、色彩、音乐、民俗等各个方面，却很少提及这几方面之间的关系。这不是论风格。

常见的几种低分试卷

一、复述故事型：顺着故事的线索写，把故事“翻译”一遍。65分左右。

二、介绍复述型：打乱了顺序复述，最终还是复述。65分左右。

三、全面赏析型：涉及面很广，却缺少内部联系。蜻蜓点水，深浅不一。70分左右。

四、散文杂感型。一段一段的感受很多，却缺乏内部的逻辑联系。

成功的影评类型是人物形象分析型。

电影赏析与电影评论的区别：

电影赏析是面面俱到，电影评论是深入一点。

电影赏析是蜻蜓点水，电影评论是层层深入。

电影赏析是个人感受，电影评论是有理有据。

关于标题

标题一定要与中心思想有关，越密切越好。标题应该是评论性的。

标题中“试论”、“小议”、“浅论”等字眼最好不要用。

行文中出现“另外”、“值得一提的是”这些都是跑题的标志。

“总之”、“综上所述”都可不用。

尽可能从正面评论。

写作中不要换另一种颜色的笔

第一遍，先看光，每个镜头中光是怎么用的，下一个镜头的光有什么变化，有没有投影的变化，有没有黑天白天的变化，有没有阴天、下雨；

第二，空间有没有大小的变化，大房间，小房间，有没有室内室外的变化；

第三，听声音，是同期还是后期，每个镜头中有有没有表现出的音空间来，它是什么样的，下个镜头的声音空间感有什么变化；

第四，背景是什么，与前景的关系，它怎样变的（这是透视关系）；

第五遍，有没有运动，是画面内的被摄体在运动，还是摄影机在运动，是水平运动（左右横移）多还是纵深运动多。

第六遍，有没有用变焦，它是准确地表现了两个人物关系，还是造成了错误的关系。变焦用得多不多；摇镜头有没有增加新的信息或含义；

第七遍，运动的动与静的关系，是前景有运动，背景没有；或是背景有运动，前景没有；或是前后景都有，或前后景都没有；

第八遍，剪辑点在哪里，起幅的画面是怎么样的，落幅的画面是怎样的，如果是一个人在跑，注意起幅的人体造型好不好，好与不好，看的时候有什么不同；是用切换多，还是用叠化多。

第九遍，在一个镜头中人物的调度是怎样的，有没有第四面墙的舞台处理（即所有镜头中的人都排成一排面向摄影机，就象幼儿园里的排排坐，吃果果。）演员的单独表演也是力求面向第四面墙？

第十，音乐用在哪里；有没有主题歌，有作用吗？音乐与人物动作（或称表演）关系，音乐与摄影机运动的关系，音乐与色彩变化的关系，音乐与对话的情绪及节奏的关系，音乐与自然音响（即噪声）的关系等等

第十一遍，如果是故事片，情节的转折点是用什么手段来表现的，是用嘴皮子说出来的，还是无声的段落，如果是你的话，你能用无声把这一段落表现出来吗？

第十二，画面上人物关系的变化，有变化，还是没有变化，A在整个镜头里始终站在B右边，就没有走到B的左边去过，等等；

第十三遍，画外空间是怎么用的，是作为画面内的空间的延伸，还是另外一个非叙事的空间；

第十四，对话写得是否生活化，还是舞台腔，好念吗？

第十五，每个镜头中人物都穿什么颜色的服装，他们之间的相互关系，也就是说，有没有色彩的调度，即作为流动色彩来使用；

第十六，道具的时代，地域，民族，文化方面准确吗？

第十七，时间上是否用闪回，是用什么手段来表现的，合理吗？

第十八，用长镜头吗？最长的镜头有多长，你感觉是长，还是没有实际那么长，这个长镜头内的人物关系是怎样的。全在画面，或者是一个在画内，一个在画外（正反拍不算内）。

第十九，人声，是男高音，女高音，男中音，女中音，男低音这样的搭配吗？

第二十遍，特写是作为情节中的视觉重音来用的吗？

第二十一遍，全片的声画结合如何，有精彩的地方吗?

没记错的话，这多多少少是出自周传基的读解方式

周传基先生，自学电影起家，在家里研究巴顿将军，就是用这种一遍又一遍的数量建立的电影理解。

我是小牛犊，我特尊敬周传基先生，但是我不同意这种读片方法

这种读片方法，试图将电影分割成为若干个元素，然后拼凑起来，从根本上就否定了本体论，虽然周老师为宣扬本体论与综合论打了一辈子仗。

一部电影是各种关系的总和

第一遍，抓电影情境，闹明白谁（们）是导演设置的重点人物，谁是围绕他（们） *** 的人物，他们究竟发生了什么，是怎么发生的！

间隙：回忆，给电影分段，情境关系是如何发展的？确定每一段的最高任务，即为什么要有这一段，对整体起到了什么作用，可否不这样做，会对电影起到什么别的影响

第二遍，检验间隙时的思考，带着思考再看第二遍。在第一遍的时候，一定会看到各种景别各种角度各种灯光，一定会有一些特别的留有印象，第二遍重点是根据间隙思考得出的结论，去分析，这些技术是否在围绕着情境，进一步检验思考是否正确

间隙：是不是有些技术不明白为什么这么用？赶紧思考，如果思考不出来，重复第一步骤，是分段分析最高任务出了问题。如果一切都能够理顺了，那么思考，如果我来表达这样的主题，用这样的人物，环境，我有没有什么高招，可以比导演做的更妙

第三遍，带着是否有高招的问题，再看电影，思考究竟是导演招妙，还是我的招妙，为什么导演不用我想到的招，是不是不适合？为什么不适合？如果适合？那如果用我的招，之后会怎么样？是不是变成了另一个主题了？如果变成另一个主题了，那么作为创作者，这部电影，你已经消化了，但是作为影片读解工作，你还没有做到位。

间隙：如果你发现你的招主题变大了，就想，按照新的主题，是否符合这部影片的所有技术和情境。

……周而复始……

没有任何一部电影可以打保票，看多少遍，用什么方法看，就能看懂的。

尤其是后现代打破传统的叙事，重新建立的电影内部体系等等，都不是用传统的流水线方式能够读明白的，而是要用周而复始的思考，检验，再思考去读解的。

对于编导系的学生而言，读解电影，只是为了创造更好的作品，产生更多的创意，以及了解到大师在处理类似问题的高明处。

对于高三考生来说，只需要做到能够找出主题，并发现它高明或者傻X的地方，就可以了，完全童言无忌，因为没有接受长期创作训练，因此，高三考生重要的是展现出这样一种能力潜质，而不是已经学会了这套本领。

即便是我看片，或者是我的老师看片

不同的时候，也会有不同的判断

不同的遍数，会有不同的发现

这就是区别于理科公式的艺术魅力

艺术这东西是没有界限范围的

任何一个东西你都可以用不同的思维模式去理解

你可以不赞同，但是也不能去反对

就像同一部作品所拍出来的效果也有不同一样

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