服装表演基础(没有绘画基础学服装设计难不难？)

今天给各位分享服装表演基础的知识，其中也会对没有绘画基础学服装设计难不难？进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

本文目录

1. 服装搭配零基础，怎么学？
2. 哪些衣服才算是真正的基础款？
3. 服装纺织行业前景好吗？
4. 没有绘画基础学服装设计难不难？
5. 服装设计好就业吗？

服装搭配零基础，怎么学？

服装搭配：生活中有很多穿衣搭配技巧可以终生受用，但是总不能握好尺度，今天侠侠就和大家一起看下又哪8个穿衣搭配技巧可以显高显瘦显气质？！

1、配饰搭配显高法

上下配饰最直接增高的无非帽子和高跟鞋了，非常简单的算术，假如你是158妹纸，上下各增加6CM，那么你就是170啦！看以下街拍示范就一目了然了。

2、真正想穿的款式

思考自己真正想穿的款式要先抱持对服装的渴望，才能创造出风格。去观察那些懂得穿着打扮的人他们的风格，然后订定目标，想像着自己也要创造出那样的风格。

3、买适合自己的

好的穿衣者都是在自己的风格基础上，用适合的原料创作出小宇宙强大的自我。每季不同的只是在原有基础上，多些时髦的点缀。

4、了解自己身材，弱化缺点

买那些会使你显得身材更好，适合你的单品。那么所谓“自我风格”又是啥呢？到了一定年龄，我们必须直面自己的缺点和优点（无论是性格还是身材）。一定要充分了解自己， *** 大的优势肯定是腰细，胸大的容易显得壮，太瘦又觉得自己没曲线，很多问题是相对的并不绝对，选择适合自己的把缺点变优点才是王道。

5、和膨胀色说拜拜

膨胀色小心使用，要想避免出错也可以全身黑，时尚又显瘦，要是实在是觉得没意思，膨胀色与收缩色的搭配也很棒！

6、必备宽松的单品

像是这样上身重点就是那种宽松柔软的氛围，也有小脸的效果喔！但是眼睛很容易被大东西所吸引，所以说如果上衣过长会造成整个人看起来有点累赘，而且上半身也会显得变长了，只要把握住这些小细节，相信你们在穿搭上不会有太大失误！

7、时间-地点-场合原则

检查是不是符合TPO原则请相信衣服也有自己的感情，无论多么昂贵的衣服，不在恰当的时间、地点、场合现身的话，衣服自己会觉得很羞耻。

8、舍弃便宜货

拥有多套穿着的快乐比不上真正派上用场的一、两套没有经过深思熟虑就买下的便宜货，它的有效期限真的比想像中来得短。比起光凭低廉的价格和一时冲动购入的衣服，还不如一年只买一套真正值得购买的衣服。

哪些衣服才算是真正的基础款？

看见问题描述里有最好推荐品牌，我这个回答肯定适合你的胃口，哈哈！！！

此答案只适合大学生和初入职场人员观看！！

价格和优衣库差不太多，适合以上人群购买！

结合大家的选择以及自己的了解总结出了23个牌子，其中至少有一半我亲自去逛过或者买过（毕竟是时尚营销毕业的人）。

废话不说，来看吧。（文末有福利！！）

记得给我点赞哦

1.GU（价格是优衣库的60%到80%）

gu官方旗舰店

优衣库的子品牌，我大学期间买过他们家的衣服，质量参差不齐，但是价格便宜，设计什么的就不说了，你可以理解为质量也打了相应的折扣的优衣库。

2.MUJI（价格是优衣库的1.2-1.5倍）

无印良品MUJI官方旗舰店

MUJI的衬衫很好，感觉既小清新又文艺，而且其他的商品也是。

3.Mecity（别看图片价格高，降价起来比优衣库还便宜）

这个是，美邦底下的高端品牌，走的是快时尚的基础款百搭极简风，质量是真不错，而且还经常打折，推荐购买。

mecity官方旗舰店

4.ISE（风格偏向于职场，价格还可以，优衣库的1.2到1.5倍）

ise旗舰店

适合刚开始工作的职场女性。

5C&A（男士为主，美式宽松风，价格约等于优衣库）

ca官方旗舰店

衣服可能比较适合学生穿着，给人一种很乖的感觉。

个人认为是物美价廉的典型，短袖100元左右，冬季的羽绒服也就4、5百元，穿个两三年问题不大。

说啦这么衣服我觉得有点贵，说说我最近逛的一些小店，价格是真便宜，后来尝试的买啦买，质量也不错，也是可以拿出来一战的！！！

潮服hurtmyself

价位15~100

被他们家面料的质感俘获了，N次回购店。夏天六十多买的T恤上身和商场五百多的羊绒衫一样舒服，，做工也基本没有瑕疵，比好多家都要便宜，但完全不用担心质量，款式喜欢就可以入，他家有时候会有一些外贸货，质量很好，需要靠抢，店主小姐姐也很可爱。

这时候允许窝上个图吧，言语总是无力而苍白的。

老店新开，我这个小透明用户还真的有点遗憾的感jio没有早点遇见他！听我室友（死忠粉）说他家刚开的时候卖的超级便宜的，那时候风格还没有现在对比这么强烈！他家让我唯一想到一个非常贴合的作家就是张爱玲——葱绿配桃红，参差对照。

他家我买了两件，一条牛仔裤！一件格子衬衣！

她家店也是我经常逛的，质量原单，买了又买。

秋天来了，得好好拾掇自己啦！简简单单的牛仔裤配橙格子衬衣，元气满满的小仙女没错了！！！

这裤子拿到手我就迫不及待的试了试，真的巨显腿长，巨修饰腿型，我的腿型超级不好，平时很难买到满意的裤子，这个裤子穿上身真的让我超级惊喜

格子外套也超级赞！！穿出去跟朋友们一起吃饭还被要链接了哈哈！！说真的这种格子罩衫最不挑季节了，什么时候都能穿，可以单穿可以当内搭外面穿卫衣，都很棒！这件衣服质量也还行，有点点线头，但是不怎么碍事，衣服厚度也有，但是比较透气，春夏秋穿三季完全没问题，冬天还能穿在秋衣外面哈哈真滴棒！

回到正文，我们继续

6.Forever21（价格便宜到不敢相信价格是优衣库的0.7到0.8倍，质量不如优衣库）

forever21官方旗舰店

这个牌子是真的比较便宜，风格有点迷幻，有些款式就是给沙滩度假的人穿的，有的还比较正常。

7.霍利斯特(HollisterCo.)品牌，一般称“Hollister”（一般都是男装，价格是优衣库1.5到2倍）

HollisterCo.官方旗舰店

8.OldNavy（gap旗下品牌，男士为主，美式牛仔风，价格和优衣库差不多）

首页-OldNavy中国官网

9.gap（居家休闲风，美国的美特斯邦威，价格约等于优衣库）

Gap官方旗舰店

10.bershka（看的不多，价格约等于优衣库）

bershka官方旗舰店

11pullandbear（美式学院风，适合瘦子穿，价格约等于优衣库）

pullandbear官方旗舰店

12ASOS（设计还是很潮的，码数偏大，没有淘宝店，价格略低于优衣库）

ASOS|OnlineShoppingfortheLatestClothes&Fashion

ASOS最初是英国的一个英国大型网上服装零售商，同时也有自己的独立品牌ASOS。价格中规中矩，款式多样，主要群体偏向年轻人。

13esprit（美式职场休闲装，价格略高于优衣库）

esprit官方旗舰店

门店还挺多，特别是在有万达的地方，个人感觉衣服大部分属于基本款，不过经年来销量逐渐走低，价格比优衣库稍微贵一些，偶尔做活动可以进去看看。

14Topshop（女士为主，款式还是比较时尚的，价格是优衣库的1.2到1.5倍）

TOPSHOP旗舰店

这个牌子还是不错的，当时班里的女生很喜欢这个牌子，风格很多，值得一逛。

15Décathlon（超便宜的法国运动品牌，设计不谈，价格足以让你诚服）

迪卡侬旗舰店

16OYSHO下面再推荐一个ZARA的姐妹品牌（这个牌子缺乏了解，价格如下图，自己判断）

oysho官方旗舰店

17马莎百货是一间英国的零售商，（相当于英国的海澜之家，一般卖衣服，一半卖食品，价格是优衣库的1到1.2倍）

马莎官方旗舰店

18UR（URBANREVIVO）UR跟HM差不多，属于快时尚品牌，平时都不怎么打折，质量比HM好太多，价格比ZARA也低一些

ur官方旗舰店

19Lativ诚衣（2007年创立的一家台湾网路邮购服饰品牌，其以UNIQLO的廉价时尚为构想，但是由网路购物发迹，而非实体店面，我是他的忠实粉丝。）

lativ

20凡客（改版之后的凡客很良心，价格略高于优衣库，但是质量也略高于优衣库）

凡客VANCL-互联网快时尚品牌,服装,鞋,配饰,网上购物货到付款网站,7天无条件退货

21ASOBIO设计师团队来自世界各地，将多元的时装文化和设计理念融入ASOBIO。（有同学在这个牌子上班，设计基本上和zara差不多，价格也差不多的，不知道为什么这么多这种牌子）

asobio官方旗舰店

22棉先生（网络上很有名的牌子，专卖男士休闲装，简约，质量可以，价格是优衣库的1.2到1.5倍，版型更适合亚洲人）

棉先生旗舰店-首页

23hotsuit（比较小众和跑题，但是他家的运动服很好看，怪不得吴尊，小包总，贾乃亮都被征服了，适合喜欢运动的大学生。）

HOTSUIT旗舰店

整理完毕，双十一要来了，希望大家有选择呢的剁手！

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谢谢！！！

服装纺织行业前景好吗？

我上课的时候，经常有学员问，觉得自己现在做的工作没有前景，也觉得服装行业很没前景。所以我们今天就来聊聊这个话题——服装行业的未来趋势究竟如何？

1.服装行业的现状是夕阳行业吗?

首先给大家一个我的答案，如果你依然将服装视为一个传统行业的话，它绝对是一个夕阳行业；但是如果你用未来的眼光来看待这个行业，它绝对是一个朝阳产业。“未来的眼光”意思是，未来的服装行业是一个“数智化”的行业。

我们首先来解释一下什么叫“传统的行业”？传统的行业就是你依然用手工作业的方式在做事情；依然在纯粹靠自己的经验在做决策和判断；依然在靠密集型的劳动力来产出产品或者服务。

如果你符合这三个特征，那么你还在用一个传统的方式在做这个行业。从这个角度看，它确实是没有前景的。我们这个行业有相当一部分的现在领域和岗位，我认为会比较快的被淘汰。最快可能1-5年，最长我想不超过10年。

2.服装行业哪些传统角色会逐步减少？

第一个是传统型的批发市场。当我说传统行业的批发市场时，并不是说批发市场本身会被灭掉（但肯定会数量大大减少）。现在批发市场也在做升级换代，提高自己的设计能力，做数字化平台转型等等。如果他们在拥抱数字化的话，那么这种批发市场我认为它依然有存在的价值，但即使如此，数量上也不需要现在这么多，所以大量的批发商会消失，但依然会有批发商平台在。它们直接从工厂进货，以批发形式供货给各地的终端店铺。二级批发商数量会大大减少。

第二个我认为会逐步消失的角色就是经销商。

对经销商的冲击主要来自于D2C(directtoconsumer，以及直接面向消费者）与C2M(consumertomanufacture，消费者直接面向工厂供货商）的供应链体系。我们的市场不再需要那么多的经销商。不过中国市场太大了，所以他们的消失是一个渐进的过程。理所当然从一二三线城市开始。原来的经销商如果不能够与品牌公司合并为一家公司，或者加入品牌公司的直营系统，则被淘汰是迟早的事情。

3.服装行业哪些岗位会被逐步减少？

就岗位而言，有些岗位也不需要现在那么多数量了。

首先会被淘汰的就是抄款型和改款型的设计师。这类设计师被时代淘汰已是毋庸置疑的事情。AI设计会比设计师在改款和选款上更加精准与高效。人只要在机器选出来的SKU里面再做挑选即可。

选款型的买手5年之内也不需要那么多数量了。通过算法获得的用户喜好信息远比现在的买手做得更加精准。

当然还有其他的一些岗位的需求量也会减少。像传统的跟单，目前基本还是要人到现场跟进度，跟品质，跟成本等。未来的跟单不需要那么多数量，因为跟单可以根据现场机器人传送的信息远程跟单。即使是比较复杂的工艺问题，随着远程通讯的发展，都可以不用通过面对面来解决。这会大大提高跟单效率。

还有大量的普通导购、销售客服我认为都不需要那么多，因为机器会辅助人高效率的工作。导购依然是一个非常重要的角色，这个职业会在，但是数量要求没有那么多。只需要少数优秀导购（超级导购）+机器人辅助工作即可。

所以从传统的角度来说，传统行业如果你依然用传统的方式在做，它是没有前景的。因此上述依然沿用传统方式作业的岗位数量会大大减少。

4.服装行业是最晚结束数字化转型的行业

数智化顾名思义数字化加智能化，数智化其实对企业来说最大的作用是总体效率的提升。减少对（不稳定）人工的依赖，提高工作效率，工作精准度。

首先，服装行业是最先开始数字化的行业之一，但同时可能也是最晚结束数字化转型的行业。

为什么这样说？

数字化转型最早起始于营销端与零售端。随着支付、物流变得愈加便利的同时，这个过程还收集了大量的用户信息。这使得企业对消费者的供应变得更快捷，更便利。这倒逼了整个供应链制造端开始进行变革。服装作为一个消费者日用品的主流商品之一，也积极参与了整个数字化转型的开端。

但为什么我说它会是最晚的？这里面有两个重要的原因。

首先从制造的角度来说，虽然至今很多人都觉得服装技术门槛不高。但如果要做好一件衣服，它的技术门槛并不低。至少人工缝制这一部分到今天为止，但凡稍微复杂一点的款式，几乎依然要完全依靠人工来缝制。这点我想短期之内难以改变。这其中又有两个原因。

第一个是因为服装款式设计的非标准化操作，相对于机器能识别与操作的能力还是比较复杂的。

第二个是因为在相当长的一段时间里，这种自动化、智能化的缝制设备出来以后，它要普及还需要一个过程。因为设备成本会非常高，所以大部分工厂依然愿意用更加便宜的人工来替代机器设备作业。只有等自动智能化设备水平足够高，而且设备成本已经是一般的工厂可以接受的时候，才能真正的开始普及。所以认为在相当长的时间里（10-20年），我们的服装厂还是主要需要依赖人工，只是人工的数量可能在某一些工序上会减少。

其次，数字化本身是需要先天性条件的。

很多人都觉得数字化主要依靠于信息化系统和技术人员。事实上这只是一方面。或者说，我以为技术不是最大的问题，因为我们现在技术本身足够去实现这个行业的数字化，但是更大的挑战是在于思维与工作习惯的改变。

首先是领导者思维的改变。要知道改变一个人的思维是最难的，如果领导者的思维不改变，其整个团队的思维就不会改变。思维不变，装再多的系统也没用。所以现实中有很多企业花了巨资采购、开发了自己的系统软件，但这些系统软件真正发挥的作用很有限。它们大多更像是一个数据储藏室，并没有发挥数据决策的作用。

另外，数字化转型一定要伴随着组织架构的改变。传统的金字塔式或者矩阵式组织架构已经无法适应数字化发展。数字化需要更加扁平且敏捷的组织架构。而组织架构的改变本身是需要过程的。这其中也会涉及到一般企业都有的政治博弈。其实大家去年看到很多知名公司裁员。可以这样来说，这些裁员不仅仅是经济危机的结果，更重要的是借着裁员的机会进行人才结构和组织架构的调整。把一些传统型的人才淘汰掉，然后公司才有机会去招聘能够适应公司未来发展的人才。

最后一点我认为是我们这个行业最大的挑战，就是人才的储备。就算你期待自己的组织架构调整成什么样子，市场上没有这样的人才储备，企业依然难以落地实施数字化。

新型人才需求一种是通过现有员工转型；还有一种是从外部招聘符合条件的新型人才。但员工转型非常取决于一系列因素，员工转型失败的案例比比皆是（个人改变意愿不强；学习困难太大；企业投入不够；企业操之过急等）。而外部符合条件的数字型服装人才当下是非常有限的。其后备力量又非常取决于教育。这些都是需要时间的。所以我认为我们这个行业会是最晚结束的。

也许有人会问，我说的几个问题听上去适用于所有的行业，为什么你会特别强调对于服装会更难？这跟我们服装行业的基础有关。大家知道服装行业本身是个传统型的、劳动密集型行业。服装业的行业人才水平跟其他行业相比，总体是偏低的。这个行业相当长的时间里，对于学历和教育程度没什么太高的要求。在教育方面又是以艺术生为主，而艺术生本身的文化课也是比较低要求的。所以这一切都决定了我们这个行业本身的人才基础水平就比较差，而且长期以来都是靠经验在主导这个行业的发展。所以我们的数字化我认为会更加滞后。

5.服装行业还有哪些很有前景的职业

我们再来看看什么样的职业，什么样的人才，未来在这个行业才是有前景的？看一看你是否在人才之列？或者我们要朝什么方向去努力？

第一个是创意型人才。我知道现在大家都觉得做原创性的设计师很辛苦。知识版权得不到很好的保护。出来了新款被别人一抄就成了爆款，自己却一分钱没有赚到。我相信这会是短暂的现象。这是当下的痛苦，不是未来的痛苦。我相信在5年左右之后，这个现象一定会得到比较大的改观。一方面是因为国家加大了对知识产权的重视，第二个我觉得年轻一代人上来以后会更多的人有法律意识。

其次，我说的创意性人才不仅仅指设计师。我们通常会把设计师归纳为创意性人才，其实还有一类重要的是艺术家和文学家。

艺术家和文学家也是创作者，我们更需要他们的创造性的思维。而且这里的艺术家不光是指画家之类的，也包括电影、音乐、装置艺术、当代艺术等等。

这一类人对于商业会越来越重要。我相信商业跟艺术的融合会越来越多。为什么？我们都在谈数字化，大家都觉得技术越来越重要。实际上人文跟艺术也会越来越重要。而且因为过多的人都已经在关注数字化，所以我觉得如果你能从现在开始，像我说的把艺术与人文融入到你的商业，你反而会独树一帜。人文与艺术，会大大提升你的品牌美学价值。而品牌美学价值也是时尚产品与其他一般消费日用品很大的区别。

所以去创造一个更有美感的产品是非常需要艺术家，甚至于文学家的帮助的。

大家可能觉得艺术家我可以理解，因为设计师本身是有艺术方面的才华或者素养的。文学家有什么用？电影又有什么用？其实大家看一看，我们现在因为在一个数字化的时代，我们的产品的呈现不再是通过实物来呈现。消费者第一眼看到的不是实物，而是实物的数字化呈现：照片，语言文字，视频，直播......这就是一个被数字化的产品。那么我怎么样通过数字化来更好地体现产品的美感？如何用文字更好的表达产品的美感吸引消费者去买？如何用照片呈现实物真实的美感？摄影师、画家、电影、文学家这些创作者对我们这个行业都会很有帮助。

因此从这个角度来说，企业的招聘在背景上一定要学会不拘一格。你不用光把眼睛盯在KOL和明星上。我会更愿意跟画家、电影导演、甚至跟文学家进行更多的跨界合作。没有必要大家都去追同一拨人，最后把那一拨人的价格捧得很高，自己付出了巨大的成本。企业完全可以独辟蹊径。

第二类人是叫做美学科普者，前一类人是美学创造者，第二类是科普者。美学科普者就是向大众普及美学。那么什么样的人在教育大众？市场营销部、形象造型师、穿搭师都是。这一类人我就把他们称之为美学科普者。当我们有越来越多这样的人群的时候，他们就可以把美学理念慢慢渗透到更广泛的人群里面。所以这一群人也是非常重要的。

第三类人我把他们称之为“科技型人才”。科技型人才就是更加偏于科技化。比如说材料工程师。材料对任何领域都很重要，对我们这个领域更加的重要。特别是随着可持续时尚的发展，材料学也会应用也会场景也会越来越多。还有人体工程专家，无论你是穿鞋子还是穿衣服，它都离不开人体工程科学家的支持，怎么样让人穿得舒适且便于运动但还能保持美感体型，背后关乎人体工程科学。还有智能穿戴的研究者，包括功能性的服装，我觉得都是属于科技型人才一类。

还有一类叫“混合型人才”。这类人才文理兼修。比如说有一类人我把他们称之为“时尚科技工作者”，他们很懂时尚，又很懂科技。其实这一类岗位需求会越来越多。比如做时尚软件的开发者，他们就是一个时尚科技工作者。首先他们需要知道什么样的衣服是美的，怎么样做出美的衣服，你需要先懂时尚，然后你才知道用什么样的技术手段去服务这种产品。我觉得这种混合性的人才一定是更加受欢迎，类似的岗位还有时尚数据专家。你要又懂数据分析还很懂时尚，那你未来肯定不愁找不到工作。

还有就是数字化管理型人才。数字管理现在已经成为管理学科的一个重要的分支。我们以前的管理是比较传统的，但是现在随着数字化的普及，无论是人力资源、财务还是商品、营销、供应链，整个公司的运转都要高度依赖于数字化的管理形式。

最后还有一类人才是非常稀缺的，就是负责环境安全健康（ESH)的人才。服装这个行业从社会的角度来说，它跟气候有关。从个人角度来说，它其实跟个人健康也有关。所以气候环境专家或者是说研究可持续发展的，也是这个行业未来特别需要的人才。

所以这个行业不是没有前景，而是你要用一个新的眼光去看待它。其实还有很多新的岗位在等待大家——只是你要适应未来。如果你还想在这个领域深耕20年，30年甚至更长时间的话，你一定需要去适应新的方向。

总结

作为个人，你一定要学会拥抱科技、拥抱数据。无论你是艺术家、科学家，你都要去拥抱他们。如果你是一个数据专家，你则一定要学会拥抱艺术和人文。它们彼此将成为不可分割的一体出现在这个行业。

如果你是企业，在招聘人才的时候，一定要学会不拘一格的招聘人才，不要局限于员工的专业。广泛的收拢人才，让你的企业有更加多元化背景的人才，这样的企业才是有前景的。

没有绘画基础学服装设计难不难？

很高兴来回答你提出来的这个问题，没有绘画基础，学服装设计也不难。

学服装设计，最主要的要有想象力和丰富创新能力。要有奇思妙想，脑洞大开的思维，才能设计出来最新颖的服装。

有绘画基础学的能学得快一些，没有绘画基础，学的慢一些，虽然美术功底非常重要.但是也不是说一定要先学绘画,可以一边学习服装设计,一边学习绘画.毕竟不是要成为画家.最起码你要知道颜色的感觉和造型艺术,立体构成,平面构成.等，这个基础很重要。

要把自己脑海中的服装设计图画出来，这是学服装设计最主要。如果满脑子都是服装，无法用绘画的形式，表达出来也没有用呀。

所以没有绘画基础，一样可以学习好服装设计。加油，???

以上是我的个人看法与建议，仅供参考。

服装设计好就业吗？

清华美院本科服装，现已【转行】的人现身说法：

我们这届服装班，总共二十多人，目前仍在从事服装相关工作的...3人。

一个在中央民族当老师，一个从事服装品牌管理，仅剩一个在服装设计的一线，在做个人品牌个人工作室。不知道本科阶段辛辛苦苦把我们拉扯大的各位导师们，对此情此景作何感想。

这多多少少反应了一些问题的，在现实面前，我们都要客观一些，理性一些。

我们都有过服装梦，都有过品牌的理想，甚至刚毕业的时候，我们班近一半以上的同学都在做服装相关的工作室业务。T台上的独家秀场，聚光灯下的独家专访、名利场里的觥筹交错，时尚杂志的头版封面等等，的的确确是很风光，也确实吸引着一大批的人趋之若鹜。

但那不是服装行业原本的样子。

没错，服装也是一门艺术，但终究还是一门实用艺术。亚历山大MQ的那种腔调真的不适用大多数，没有人会将秀场里的设计师款天天挂身上的，勒的肉慌啊...

真实的服装行当面貌，极少数在T台上，作为一门生意，卖场里、缝制车间里才是它面向大多数大众的真实样子。

很多人喜欢服装，只是爱慕它的虚荣和名利圈罢了。纸醉金迷。我再以我的经历说一下清华美院服装班的课程情况，总体分为两类：设计理论课&工艺课。

设计理论课，比如说研究欧洲某某世纪服装复原、近现代服装设计趋势的演变，服装设计中的色彩规律等等。随堂作业呢，大多数是一份课题报告加几份设计草图。

服装工艺课，这是课程的大头，大学期间三分之二的课都是工艺课。所耗费的时间很长，要在老师的示范下，通过实操的方式完成制版、立裁或者平裁。课堂作业呢基本上就是一份实物作业。当然，中间也会穿插一些开放性的脑洞课，但基本构架也就是这个样子了。

在这个框架里，唯一缺席的就是商业课，一门教你如何通过这个行当来谋生的课。

可能在学科构建者眼里，我们根本不需要学这个吧，好像我们一毕业就能分配工作一样。这个科目的缺失，导致大多数美院的毕业生之所以迷茫，找不到方向，不知道该怎么跟社会接轨。

不知道我学成后能干嘛？是去上班做打工仔，还是去开工作室，做独立设计师，亦或者转奢侈品管理？大家只能凭感觉去选。因为没有引导，从而就不知道大学里该如何发力，毕业后没有理想的接盘对象，导致的结果就是绝大多数学生，不敢轻易离开学校这个象牙塔温床。

这是我们自身的问题，确实是过于依赖于有人安排好怎么走路了，一旦让我们自己做决定，反而不知道怎么选了。这是一个普遍性问题。

另外，我们班的绝大多数人选择毕业后出国深造，兼顾自己的服装梦。

深造确实是一件好事，但要建立在你目标明确的基础之上。但大伙出国的初衷却并非如此。很多人是不知道要未来的出路在哪里，因为没想好要干嘛，所以才选择了出国读书或者读研。提高学历固然没错，但如果不是在实践之后决定要一辈子深耕这个专业，那这几年的的时间不能说是高效的。

而欠下的总是要还的，当这波人研究生毕业或者海归之后反而更加被动：

一是时间等不起，二是收入严重不匹配当前的身位，导致的结果就是，大家为了维持一定水平的生活，纷纷转行，奋不顾身的投入当下来钱快的行业，比如互联网。

这不能不说是一种教育资源的浪费。

当然，一个人的发展可以是多元的，不是说你学了服装就必须从事服装的工作，我们不能拿着锤子，就必须只能锤一辈子钉子。我们当然可以换个赛道重新开始，可你在填报志愿选择这个专业的最初，不是这么想的。你当初是想在服装上走下去的。愿你的选择反应了你的意愿，而非恐惧。

有时候，我在感慨，不知道待我们恩重如山的导师们，看到我们今天这个样子会作何感想。不是我们不热爱，是我们得先要赚钱生存下去，莫得办法。

也会有人会说，明明有很多人混的不错啊，这和你实力有关，别甩锅。正如个体代表不了大多数，极少数人的光鲜，也说明不了这个行业的真实境地。我的看法也只是代表我的视角，仅供参考。

在我们班，有两位大神是我绝顶崇拜的人物。有的人你一眼看上去，就知道对方有学服装的那个腔调和范儿，做出来的东西设计感及工艺非常足。

如果真要走服装这个行当，一定是他们两位这个样子，这种感觉。但是很可惜，无一例外，本科从清华美院毕业后，皇家艺术学院&圣马丁读研，再然后...纷纷转行。

一个做了平面设计师，一个弄了自己的陶艺工作室。

再举个最切身的例子,L，我的好友，毕业于北京服装学院的独立服装设计师。品位审美绝佳，拿过汉帛奖，也在人尽皆知的798艺术大罐，正了八经的办过几场大秀。一时间风头无俩，时尚杂志、男人装、vogue都做过专访。但最近闲聊，境地也不由让人叹息。

再说做独立设计师品牌的，这纯粹是一个烧钱砸知名度的活。

除非有集团选中了你了，成千上万的真金白银往上砸，不然你真的没戏。更何况国内的版权制度还不健全呢？

版权的问题，会让坚持原创难上加难。

去年，我的学弟学妹们自己搞了一个服装设计师的牌子，在淘宝上卖，都是原创的设计师款。令人匪夷所思的是，不超过一星期，淘宝平台就有3家在卖一模一样的衣服。

衣服的设计及版型被人扒的一干二净，卖价远比原创便宜，更可怕的是大言不惭的声称：独家原创，对模仿者将保留诉讼权利。这不扯淡吗？

你恨他，骂他，曝光他，根本不影响人家赚钱，再者以国内知识产权的保护力度和执行效率，只能呵呵了。

说来说去，那什么样的人适合学服装呢？

1家里有服装行业背景的，前人栽树后人乘凉。

2家里有矿的，要么有人脉的也行。

3对这个行业有一点热爱的，但是又不指望这个生存的。

最起码你能跟这三者沾边，才能游刃有余的在服装这个圈里做自己想做的，同时又能借助别人的助力，进而产生一定的社会影响力，不然真的举步维艰。

服装专业只是一个缩影，在美院的专业里，境遇惨淡的比比皆是。

这也正常，我们目前这个社会真的消化不了每年50多万的艺考大军，何况很多人学美术也就是为了考个大学而已。

好好的一个艺考领域，一度被外界吐槽为差生收纳场，也是可悲。

夜深人静，每当回想起志愿填报前，老学长反问的那句：你确定选服装？

我就脑壳痛。

服装表演基础的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于没有绘画基础学服装设计难不难？、服装表演基础的信息别忘了在本站进行查找哦。